Творческий кризис вещь убийственная. Писать ничего не пишиться, идей новых нет, не дай бог проблемы в личной жизни или депрессия. Время это стоит понимать с выгодой.
Допустим, если не пишиться сейчас, то завтра, когда всё таки музыка пойдёт, это будет просто мегапуперофигительный трек. Нет идей... погоди мозг избавиться от старых и будет место свежым идеям. Проблемы в личной жизни... ну и пошла она нахуй ! Значит будет кто-то лучше, и т.д.
Но что делать, если всё-таки писать надо? Для многих это работа, как никак.
Вообще сильные эмоций очень просто вылить в музыке. Просто надо прислушаться к себе и прямо вылить это в такой негативнейший трек. Не то что плохой, а который был бы с со злостным настроением. Как бы странно это не звучало, работает на все 100%
Погулять, проветриться... подумать о чем-нибудь другом.
Я вот без сериалов и дом-2 жить не могу. По выходным я смотрю побег на РЕНТВ и ни разу его не пропускаю. Вот такие вещи надо искать. Которые были бы постоянны и приятны, настолько приятны, что весь негатив забываеться. Ещё я очень люблю видеотуториалы на ютуб, ставить крутых композтиров и новичков на место.
Секс очень люблю. Вдохновляет.
А вообще редко сталкиваюсь с такой проблемой, как раз таки потому что привязал жизнь к сериалам, дому-2 и девушке, которая мне время от времени звонит и зовёт гулять. А кому-то нравиться гладить кошку... я тоже очень люблю гладить кошку... помогает.
Вообще скажите себе, я хочу быть счастливым человеком, довольным человеком, наслаждаться каждым мгновением, закройте глаза, сделайте вдох и выдозните и делайте так всегда когда несчастье настигает вас. Такое универсальное упражнение.
Всё, мир жевачка любовь! Позитива вам.
понедельник, 31 марта 2008 г.
Творческий кризис
Бальзамирование и Интернет
При поиске интернет-провайдера "Дом Ру" яндекс выдал следующее на 20 месте...
чудеса CEO оптимизаций и тайны рекламного бизнеса. :D
суббота, 29 марта 2008 г.
Мишель - Пьяная Ночь (Brain Inflammation Remix)
История группы «Мишель» началась в 1997 году, в далеком городе Челябинск, где после распада детской эстрадной студии, После переезда в Москву в 2002 году, после долгих обдумываний и размышлений группа решила сменить название на более женственное и ласковое. Так появилась «Мишель». В Москве началась новая жизнь с ее проблемами и заботами. Как это часто случается в женских коллективах, по причине замужества, группу покинула Оля Шамагина. Но на смену ей пришла очаровательная Маша Маркина, которая является не только третьей исполнительницей, но также автором многих песен. И вот в таком составе девушки работают уже не первый год. За время работы, группа «Мишель» исполнила много красивых песен, некоторые из которых вошли в недавно вышедший альбом под названием «Сто дорог». Песни коллектива можно также услышать в популярных сборниках и на столичных радиостанциях. На сегодняшний день Андрей Варганов является неизменным музыкальным продюсером группы и автором большинства песен. Генеральный продюсер коллектива, Юрий Канцев, президент группы компаний Адмирал.
ее бывший работник Андрей Варганов решил создать группу «Свои» и пригласил в нее петь трех девочек: Сиренко Женю, Морозову Анюту и Шамагину Олю, которые ранее занимались в той самой студии.
пятница, 28 марта 2008 г.
Я беспокоюсь
Ребята, я знаю что вы заходите на мой блог, иногда по 100 человек в день (блогу две недели с мелочью), но всё-же не могли бы вы оставлять мне комментарий?
Или объясните, может это как то проблематично. Пожалуйста дайте мне знать! мне нужна ваша поддержка.
Если что, пишите сюда: gruesome@rambler.ru
Галимые понты
Порой спрашивая вопрос на каком нибудь форуме
или в разговоре с какой нибудь знаменитостью, в ответ получаешь сомнительные понты.
"Да я, да я, да это шило а это я... Да делать надо так потому что это я добился успеха делая так..."
И всё в таком духе.
С помощью понтов люди только оправдывают себя.
А это значит, что аргумент, на который человек отвечает понтами задел его за живое.
анонимный пример из реальной жизни
xx: Ребята, а может кто поделиться готовыми рецептами оригинальных басов которые вы выкручивали? Интересно бы было.
yy: Периодичность этой фразы на форуме - раз в 2-3 месяца примерно. Ответ как всегда - нет не может.
Вопрос xx'а задел yy'а за живое. По всей видимости второй потратил половину жизни выкручивая бас.
Никогда не бойтесь нападок yy'а. Всегда задавайте вопросы и делайте это как можно чаще. Тот кто ищёт тот найдёт. И всегда найдуться люди, которым сказать нечего.
Скажите понтам нет, и люди будут к вам тянуться :)
p.s.
И не бойтесь наживать себе врагов, как только что сделал я, без этого никуда. Правда моя.
p.p.s.
xx: После того как yy решительно сказал НЕТ я окончательно потерял в веру в этот форум.
zz: Вера в форумы - очень ошибочная вера.
Примерно как и в людей :)
четверг, 27 марта 2008 г.
ICQ зло
HelloKitty, Сегодня 20:32:
рррр
HelloKitty, Сегодня 20:32:
Арарара
HelloKitty, Сегодня 20:32:
мрррр
HelloKitty, Сегодня 20:32:
письпись
HelloKitty, Сегодня 20:32:
мяу...
HelloKitty, Сегодня 20:32:
Оо
HelloKitty, Сегодня 20:32:
уууу
Саша, Сегодня 20:32:
gjqltv)
Обманываем музыкальную теорию
Обмануть музыкальную теорию возможно,
особенно в этом помогает программа FL Studio.
Статья основывается на видеотуториалах AcePincter'а
Итак, рисуем определённую прогрессию нот, типа как у меня.
Ноты выбирайте на слух, желательно не делая больших скачков.
Тут я сделал До, Ре, Ми бемоль, Фа. Главное чтобы это было созвучно.
Подумав я решил что хочу чтобы мой трек был
в миноре.
Заходим в piano roll > chord > minor
(если вы решили иначе, выбирайте major, т.е. мажор)
Одной октавой выше делаем те же самые ноты.
Теперь вместо одной ноты у меня повляется целый минорный аккорд.
Теперь нажимаем Shift+N или заходим в Piano roll>chords>none.
Это сбрасывает аккорд и мы опять рисуем одной нотой.
Теперь если мы послушаем что получилось, то можно невооружённым ухом услышать что не звучит. Что какой-то диссонанс существует.
Чтобы это исправить, мы смотрим на соседние аккорды и по ним меняем ноты в тех которые не звучат. Допустим у меня это третий и четвёртый. Я записал этот процесс на видео:
Вот теперь у меня всё звучит гораздо приятнее.
Теперь смотрим где-какой лад у нас получился.
Для простоты - мажор это когда между первой и второй нотой промежуток в 3 ноты, а у минора - в 2 ноты.
вот у получился меня - минор минор мажор мажор
Теперь, когда мы выяснили лады, нам больше не понадобяться аккорды.
Удаляем оставляя лишь ту четырёх нотную прогрессию которыую мы написали
(у меня до ре ми-бемоль фа).
Единственное что их можно сохранить в отдельный паттерн дабы потом испоьзовать аккомпаниментом.
Заходим в piano roll>chords>scales и выбираем aeolian (мы выбрали минорную гамма).
Октавой выше, ставим её там где у нас минор был. Т.е. у меня это первый бар и второй. У меня идёт минор минор мажор мажор. И первые два бара октавой выше я делаею aeolian на тех же нотах.
Теперь я выбираю roll>chords>scales> major (мажорная гамма) и проставляю её там где был мажор на тех же нотах октавой выше.
Что в итоге получилось:
Нам не надо, чтобы эти ноты были слышны, так что выбираем их всех, и снизу
убираем громоксть (там такие палочки чтоли, вот их ставим в самый вниз)
Итак, теперь у нас начинает кое-что получаться, но поскольку музыку мы будем писать не в одной октаве, мы всё это дело выбираем и копируем на октаву выше и ниже, в итоге у меня получилось следующее:
И что у нас получилось такое?
А получась схема нот котоые надо использовать, а которые нет :)
Теперь для каждого инструмента играющего ноты испоьзуем созданную нами схему и радуемся, потому что всё будет гармонично, по законам музыкальной теорий.
Вот что получилось у меня:
я мог бы сделать поинтереснее, но я торопился
Таким образом на всё про всё ушло минут 5-10. Вот так мы обманули музыкальную теорию.
Такой небольшой трюк который я от случая к случаю применяю.
При использований более экзотичных аккородов надо быть увереным что они подходят вашей песни.
среда, 26 марта 2008 г.
SHAAK Audio Technologies Transient Shaper
ifolder
Скачайте, попробуйте и не забудьте удалить. Софт я выкладываю только в ознакомительных целях.
Heiko & Maiko
Heiko & Maiko.
Одни из самых успешных продюсеров и ремиксеров в Германий.
Программа Heiko & Maiko под названием „Jump on tour“(2000-2004), стала одной из самых известных радиопередач в Германии, и удостоилась премии „German DJ Award“ как лучшая программа германского радио. В течение этих лет в их программе приняли участие многие Диджеи: ATB, Tomcraft, Lambda, Driftwood, Talla 2XLC,Tillmann Uhrmacher, DJ Sammy, Hans Nieswandt, Groove Coverage, Marc et Claude, Mario Lopez, Blank & Jones, Shaun Baker, Starsplash и другие...
В 2002 Марк Romboy (владелец лейбла ALPHABET SITY) был гостем в их радиошоу и спросил у них: “Ребята, а почему бы вам самим не записать что-нибудь не выпустить пару треков?" А что хорошая идея!!!
Так они познакомились со своим первым продюссером Paul Hutsch. Вместе с ним они выпустили следующие релизы “Da Da Da/ Tanzen”(2002), “Morseton”(2003), “Gluecklich”(2004), “Sonnenschein”(2005), “Techno Rock(2006) и некоторые ремиксы “Shine on” (Sunloverz), “Esta loca”(Monte e Fago) и “Hard Rock” (Hardrox). в январе 2007 Heiko & Maiko закончили свой первый альбом "MUT ZUM TON"
heiko & maiko - morseton 2.0 (Elektro Pop Mix)
Компрессия для чайников
Много всего понаписано про компрессию. Но порой все эти статьи бывают трудны новичкам для понимание. Лучшее объяснить компрессию, чем это сделал sfninjalogic очень сложно.
Компрессия походит на езду в машине вместе с мамой и включенным радио.
У вашей мамы есть определённый порог (threshold) и когда громкость радио его превышает, ваша мама делает радио тише. Вот и вся компрессия :D
Компрессер (compressor) - это большой автоматезированный регулятор громкости.
Итак, вот вы едете с мамой в машине, громкость радио превысила мамин порог,
мама протягивает руку к регулятору громкости. Параметр Время атаки (Attack) на компрессорах можно сравнить с временем затраченным вашей мамой на то, чтобы понизить громкость магнитолы.
Если мама медленно понижает громкость радио - это медленная атака (slow).
Если быстро - это быстрая атака (fast) :)
Проще говоря атака, это сколько времени compressor потратит на то, чтобы включиться.
Представим на минутку, что ваш компрессор настроен на уровень порога -10db. Как только громкость превышает -10db включается компрессор.
Вернёмся обратно к машине. Итак мама - наш compressor.
У неё есть threshold, музыка начинает слишком громко играть, мама протягивает руку к регулятору громкости, время затраченное мамой на то, чтобы протянуть руку к регулятору громкости - attack. Время потраченное мамой, чтобы вернуть регулятор громкости в прежнее приемлимое положение - release (затухание).
Насколько сильно мама убавит громкость - это ratio (глубина компрессий).
Обычно положения ratio обозначаются вот так - 2:1, 4:1, 10:1 и т.д.
Если ratio стоит в положений 2:1 (половина), то каждый дицебел (db) который превысит threshold будет делиться на половину. Если ratio в положений 10:1, то каждый дицебел будет делиться на 1/10. И так далее.
Когда ratio стоит в высоких положениях вроде 30:1 или допустим 100:1, то наш компрессор преврашается в устроиство которое называется Brickwall Limiter.
Limiter - по сути тоже самое что и компрессор, но громкость в лимитере не поднимается выше порога.
Подведём итоги:
threshold - устанавливает значение при котором начинает работать компрессор.
ratio - насколько громкость понизиться после превышения порога.
attack - время включения компрессора.
release - время необходимое для того, чтобы вернуть громкость в прежнее положение.
НО у компрессора есть ещё одно значение - Makeup Gain или часто просто Gain (Восстановитель сигнала). Тут уже мама не причем :D
Поскольку при компрессий громкость понижается, с помошью Gain её можно восстановить до прежнего уровня. А можно пойти ещё дальше и добавить определённую "колбас" инструменту :D Это может быть полезно в танцевальных стилях. Только прошу, без фанатизма.
Это - то, как работает compressor.
Но зачем он вообще нужен?
Говоря человеческим языком, с помощью компрессий мы можем повысить слышимость инструмента, или всего микса в целом, не повышая при этом громокость. Более умное определение можно прочитать, допустим тут.
p.s.
Компрессоров существует великая масса, но я пользуюсь в основном тремя.
вторник, 25 марта 2008 г.
Миша Иванов
Миша Иванов, или Мишган.
Король Хлопьев и Интернета.
Дипламатический представитель компаний alcor-team.
Мишган пишет про всё самое интересное,
что вы можете упустить находясь в интернете,
и делает это с со вкусом, я вам скажу.
Советую вам такую воспользоваться такой возможностью, Мишин блог меня всё время радует.
Радостная Новость
на несколько минут упал сервер.
Теперь люди смогу выйдти погулять, покурить,
заняться чем то полезным. Я вот трек Паше Воле написал. :)
Сегодня вышел FL Studio 8
Да да да, сегодня свет увидел FL Studio 8, только не та бета версия которая 15 марта заканчивалась, а уже нормальная, повторюсь ОФИЦИАЛЬНАЯ.
забирать на официальном сайте.
Не ну а вы как хотели? :)
(ждите новостей)
Паша Воля - Продвинутые Города (Brain Inflammation Low-Osc Remix)
(изображение спёрто с starstory.ru)
Павел Воля родился 14 марта 1979 года в Пензе.
Там же научился играть в снежки на раздевание.
С рождения был очень худой. В детстве носил колготки.
Учился в педе имени Белинского на учителя русского языка и литературы, поэтому такой и умный. Играл в КВН, как и все в педе, что помогало, а не мешало учёбе, как и большинству. (Если он будет тут читать, пусть сообщит, какую школу он окончил с серебряной медалью, номер в смысле).
Ныне он выступает в comdey club, поёт r'n'b и является одним
из самых богатых людей Россия по версий журнала Forbes.
Встречаем
Паша Воля - Продвинутые Города
(Brain Inflammation Low-Osc Remix)
ICQ Зло
Когда работа ответственная, выключайте ICQ. Творческий процесс идёт раза в 3 быстрее и интереснее.
понедельник, 24 марта 2008 г.
Обмен Баннерами
Что я могу сказать, я его люблю.
Он простой, практичный и привлекает внимание.
Для тех, кто хочет такой у себя на страничке
<a href="http://arsenibaranov.blogspot.com/" target="_blank"><img border=0 src="http://cs1265.vkontakte.ru/u1998116/15818861/m_308ea7df.jpg" alt="О музыке">
Tone2 Firebird
Его звучание 1000% аналогове, бля буду.
Если приглядеться, сверху две ручки "fat" и "analog",
которые регулируют жирность и аналогоподобность звука.
Этим в общем-то сказано далеко не всё.
Но проще посмотреть самим, чесслово.
Забираем с Rapidshare
(ссылка предоставлена порталом http://beatsfactory.net)
Звукоизвелечение
Lovable Leftie
Kaye Styles
(картинка с www.mostiko.be)
Для мира он Кай Стайлс, для своих Кваси Гъяси. Родился в Гане. В возрасти пяти лет Стайлс вместе с родители переехал в Бельгию. К слову, родина Image-Line, компаний разработчика FL Studio.
Кваси начал заниматься музыкой после окончания школы, практикуя рэп и искусство MC в различных клубах. И уже к 22 годам подписал контракт с CNR Records, в качестве артиста и композитора одновременно.
В биографий Кваси много пунктов которые привели его к мировому успеху, вроде его участие в претендентах на Eurovision 06', или песни Watchin' Me. Большая известность в Россий пришла к Кваси после выпуска "Prison Break Anthem", саундтрека к сериалу Prison Break на Fox Tv ("Побег" по Рен-ТВ).
В чём всё-таки секрет успеха Styles'а?
Стилистка.
В противес всем понтовым нигерам вроде 50 Cent, Стайлс не вырос в ghetto, не торговал наркотиками и не дебоширил. Его музыка проста и не пафосна. Тексты у него больше напеваются, чем читаются. Простота, приземлённость и никакой дурацкой пафосности, но никак не примитвность. Гениально.
kaye_styles_-_prison_break_anthem_original_2007
http://ifolder.ru/5855382
воскресенье, 23 марта 2008 г.
Софт или Железо?
который в 10 раз дешевле, но не хуже, решать только вам.
В любом случае, это вопрос денег и цели.
Начинающие музыканты нередко непонимают зачем им что-то надо.
И это нормально, всё узнаётся с опытом, иногда методом научного тыка.
Bass Kleph - приверженецы софта.
А у Дино Рамиреза стоит три железных синта.
суббота, 22 марта 2008 г.
Конфликт дискджокеев и композиторов
Опытный диджей ищёт в треках "расколбас". Для диджея главное - чтобы качало.
Композитор в свою очередь, ищёт в треках в первую очередь музыкальность.
Хитовые треки получаются тогда, когда дискджокей с композитором подружаться.
Warbeats про мелодию. На английском.
Мелодия по определиню товарища Warbeats - это определённый набор нот, у которого есть начало, середина и конец. Мелодия начинается и кончается с одной и той же ноты.
Мелодия строится примерно так:
1. Выбираем гамму
2. Выбираем ноту с которой мы хотим начать мелодию.
3. Поднимаемся или опускаемся от первой ноты.
4. Выдерживаем определённую паузу, дабы создать напряжение.
5. Возвращаемся обратно к первоначальной ноте.
http://www.youtube.com/watch?v=1Nc-23JUvSI
Как писать музыку?
Замечательный вопрос, который почти всегда вводит всех в заблуждение, даже самых самых профессионалов музыкальной индустрий.
Мне никогда не нравилось то, как обычно профи отвечают новичкам на форумах на данный вопрос. Ставить себя выше и шутить над другими ума не надо. А если ты знаток своего дела, дык объясни человеку КАК ПИСАТЬ МУЗЫКУ.
Многие сейчас скажут что я ебнулся.
Но ответ то тем временем есть.
Тяжкий труд под названием мозговой процесс - главное дейсвтующее лицо в написаний музыкальной композиций. Уши всегда были на втором месте (вспомните Битховена).
Музыка, как и всё гениальное рождается в человеческой мысли.
Пиши ты на компьютере или собери ансамбль - всё это лишь средство воплошение мысли в реальности. Инструмент и никак иначе.
Музыку писат ь легко. Она всегда с нами внутри в нашем сердце. Чтобы писать музыку, надо сесть, или прилечь, расслабиться, закрыть глаза, почувствовать ритм своего сердца, своё дыхание, полное спокойствие и воображать невообразимые звуки, неповторимые ритмы, приятные, как мороженое в 40 градусов, мелодий, захватывающие аккорды и всё что этому сопутствует.
А чтобы это воплотить в жизнь... надо осваевать программу типа FL Studio, звукорежиссёрские примочки, эффект процессоры и синты, синтез звука, основы сведения, основы аранжеровки и низачто не забывать про музыкальную теорию. :)
пятница, 21 марта 2008 г.
Англо-русский словарь музыкальных терминов
Всё само-собой сказано. Охуенно нужная вещь.
http://eremus.org/
но мой любимый klangfarbenmelodie не нашёлся :D
Различные статьи о музыке
Я незнаю, знаете ли вы или нет, но на форуме миксгэлэкси уже какое-то время весит
интересная тема где выкладывают всякие полезности почитать и посмотреть.
Некоторые вещи я читал от начало до конца, другие же мне были очень интересны.
форум mixgalaxy
форум муз.оборудования
четверг, 20 марта 2008 г.
An Error occured while reading the FLP file
Диера пора убить подумал я...
Писал трек два дня, и тут на те.
An Error occured while reading the FLP file.
Раньше с таким сталкивался ни раз, но раньше было безразницы, а тут работа ответственная. Самый прикол в том, что на всех этапов написания трека я его пересохраняю в новый файл (привычка такая) и каждый из 30 варинтов теперь выдаёт ошибку...
я в ШАКЕ честно говоря. Можно ли хоть как то частично восстановить работу?
Добрые ребята подсказали FL Studio 7\Trash bin\Backup.flp
но это не сработало.
Правда через пару часов, выход был найден !
Я открыл файл, он выдал ошибку, я пересохранил его c другим именем, закрыл фрутилупс, открыл фрутилупс, загрузил пересохранённый файл.
Единственное что - аранжеровку снесло нахер, и настроики микшера. Но это мне даже сыграло на руку, всё равно всё криво было :D
пусть это будет руководством для тех, кто попадёт в подобную беду.
среда, 19 марта 2008 г.
Беспредел Громкостей (The Loudness War)
С каждым годом в звукорежиссуре есть такая тенденция постоянно повышаюшейся громкости, или как это называется The Loudness War. Суть её в том, что с каждым годом музыка становиться громче.
И это хорошее явление. Громкую музыка лучше слышна в шумных местах вроде машины. Чем громче трек тем отчетливее он слышан. Ну и подобные само-собой разумеющиеся вещи.
НО
Так как громкость CD ограниченная, её повышение достигается за счёт сжатия динамического диапозона. Это когда тихий части песни повышаются в громкости, а громкие напротив понижаются.
Всегда помните о том, что чрезмерной компрессий появляются искажения.
Противники
У "безпредела громкости"свои противники среди которых многие шишки аудиоиндустрий. Чрезмерная громкость пагубно влияет на уши. Среди звукорежиссёров бытует ещё такое мнение, что музыка с сжатым диапозоном становиться "мёртвой". Существует множество групп, которых лэйблы чуть ли не насильно заставляли повышать громкость, дабы их музыка лучше продавалась.
Правда ходят слухи, что в ближайшем времени весь этот беспредел потихоньку сойдёт на нет. Треки будут тише, и безопаснее, и живее :D
Далее
При работе с софтом сжатие динамического диапозона почти всегда выливается в искажений звука. Это искажение называется клиппинг. Первую очередь отражается на барабанных партиях, становиться слышен определённый щёлкающий звук.
Обычно когда клиппинга мало, это не слышно простому слушателю, и весьма приемлимо. По большому счёту, клиппинг - дело вкуса. Но не забывайте о том, что много клиппинга для большенства слушателей будет неприятно.
Искажения полученные на аналоговой аппаратуре, имеют другие своиства и могут координально менять звучание записи. Существует масса плагинов для того чтобы на цифре эмулировать эти самые аналоговые искажения. Подобные цифровые искажения называются Saturation.
В общем берите в руки Компрессеры, Лимитеры и в бой.
Помните, что скорее всего качающий хаус, техно или драмэнбэйс без сжатия диапозона врядли обойдёться. Динамический диапозон сжимают даже в джазе. И отказываться от этого я считаю следует только в исключительных случаях, когда того требует замысел :)
Статья от части является переводом статьи wikipedia The Loudness Wars
понедельник, 17 марта 2008 г.
Miusha - Salted Ice (Brain Inflammation Remix)
Три дня практический безпрерывной работы над ремиксом Меуши
это серьёзно.
Нечто диповое... с примесью электросаунда.
Хит-не хит, но получилось оригинально.
Что сидим, ловите трек !
http://inflammation.pdj.ru/remixes/223147/download/223147.mp3
Что касается перкуссий
В своё время мне рассказывали об одном старом techno-треке, в котором главная тема игралась бас-бочкой. И вообще в самом треке почти ничего кроме бас бочки небыло. Такой экстримальный минимализм. Что интересно - данный трек имел определённый успех. :D
К чему это я. Всё это лишь лишний раз доказывает важность пропработки ритм-секций. Продуман должен быть каждый звук. Я уже говорил о том, что Tocadisco делал свою бас-бокчу очень и очень много времени? Что интересно - она звучит очень мягко, притом недурно качает.
Я рекомендую как можно реже использовать сэмплы.
Если что-то можно выкрутить на синтезаторе, то лучше это выкрутить на синтезаторе. На то есть масса очевидных причин таких как, хотя бы взять:
1. Качество звука.
2. Проще подстроить звук под звучание трека.
3. И вообще можно недурно размудать.
Есть конечно и минусы, такие как неэкономичность по отношению к ресурсам. Правда я считаю, что искусство требует жертв.
Увы, из-за частого отсутствия времени, меня редко хватает на то, чтобы выкрутить допустим бочку. А как только я выкручиваю какой нибудь перкуссионный звук, я его сохраняю и очень удобно использовать в дальнейших треках.
Kick
Вообще существуют специальные синты преназначенные исключительно для изготовления бас-бочки. Как будет время обязательно сделаю обзор подобных синтов.
А вообще основа kick это sinus в котором бысто падает питч. А там уж как задумаешь. Добавить чуть noise может сверху.
Hihats
Тарелочки я изготавливаю на замечательном синте Native Instruments Massive. Используя только шум и фильтры. Поиграв с фильтрами и настроиками ADSR энвелопа можно получить и открытую тарелочку и вообще открыть целый перкуссионный мир.
Хотя тарелки и прочую высоко частотную перкуссию можно выкрутить почти везде где есть пресет шума и hi-cutoff фильтр, я рекомендую Massive именно потому, что у него 9 разных типов шума, что открывает огромные возможности по получению нужного звука.
Говорить можно много, рассказывать как это делаю я вполть до мелочей, но гораздо проще познать это самому, что я и рекомендую вам сделать. Всё я офф, спать :D
Бывает ведь такое
Ведь ты не представляешь как тебе повезло-оо
Я мужчина, моя жизнь машинааа
Ведь у меня есть чёрный Porshe, о о у
Только в во сне понял, что я хочу эту машину
Этот пост прямое доказательство того, что я являюсь автором будущей песни. ы :D
воскресенье, 16 марта 2008 г.
WWAYM nWsynth
Однажды, делать было нечего и случайно в просторах сети я натнкулся на синтезатор nWsynth. Как помню тогда поиграл поиграл и забыл. Недавно сижу капаюсь в синтах, ищу разнобразия так сказать :)
пятница, 14 марта 2008 г.
Запоминаемость Музыки
Внимание, текст данной статьи разрешён к копированию только с указанием первоисточника.
Наверняка все помнят мелодию кинофильма "Бумер".
Все, наверное, помнят то время, когда каждый второй набивал её собственноручно себе в телефон. Любой человек ничего не знающий о музыке с лёгкостью подбирал мелодию Бумера.
Вспомните, первый раз, когда вы её услышали…. Она нагло засела у вас в голове. И не только у вас. И не говорите что не засела. Один хуй не поверю.
Я постарался разобраться, в чем заключается секрет запоминаемости музыки, или так называемый hook.
Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Хук (Hook) – определённая идея, выраженная посредством музыки, определённая часть музыки, которая определённым образом выделяется и особенно нравиться слушателю. Данный термин чаще всего применяют в отношений pop, rock и танцевальной музыке. Чаще всего в данных жанрах хук обнаруживается в припеве. В основном хук либо мелодичный, либо ритмичный, и часто он взаимодействует с мотивом песни, создавая определённый настрой. Мелодичный хук можно охарактеризовать определенными скачками в тональности; несмотря на это, сложно сказать, благодаря чему песня становиться запоминаемой. Ритмичный хук запоминается благодаря синкопированию и другим техникам, но существуют примеры хука, в которых ритм секция достаточно прямолинейна.
Я долго думал с чего начать своё исследование.
Я подверг анализу около сотни известных мелодий. Из моей большой коллекций midi файлов, я выбрал лишь известные композиций, а из них я выбрал только запоминающиеся. Перечислять названия устану, поэтому и не буду, скажу лишь, что преимущественно это была pop музыка, т.к. как по мне, в этом стиле хук применяется практический везде.
Таким образом, я сидел днями и ночами анализируя мелодий, мотивы и музыкальные фразы. Я слушал, смотрел на ноты, и сравнивал, а потом брал ручку и записывал, пытаясь тем самым выявить некие закономерности. И чем больше я это делал, тем больше я понимал, что чаще всего я анализирую мелодию. На самом деле чтобы понимать, чем характерен хук, надо понимать, чем вообще характерна мелодия.
Всё оказалось проще, чем я ожидал.
ДЛИТЕЛЬНОСТЬ ИНТЕРВАЛ ВЫСОТА
Возможно для музыкальной теорий, я чуток напутаю термины. Прошу меня за это простить, я не знаю музыкальую теорию. Моя музыкальная школа – мой мозг и только.
“Мы не узнаём ничего нового,
мы находим в самих себе спрятанные истины.”
Бернард Вербер: древо возможного и другие историй
Длительность
Используется для того, чтобы придать мелодий особый интерес.
Делая ноту длиньше других нот, мы акцентируем на этой ноте внимание.
Похожий эффект можно получить делая одни ноты громче, другие тише.
Совмещая длительность и играя с громкостью, мы прибавляем мелодий интерес,
который несомненно способствует её запоминаемости.
Важно помнить о том, что длительность и громкость – хоть и важный, но далеко не главенствующий фактор запоминаемости.
Незнаю насколько это важно, но всё же отмечу, что большинство анализированных мною мелодий длились 4 бара.
Интервал
Проще говоря, расстояние между нотами.
Интервалам необходимо придавать особое значение.
Лично я толкую интервалы как особый клей, без которого любая часть музыки развалится. И клеить надо уметь. Интервалы необходимо держать в особом соотношений, которое вы создаёте сами. Используйте уши.
Высота
Главная составляющая. Основа основ. Причина мелодичных хуков.
Я поделил мелодий всего на всего на 2 типа: Скачкообразную и Устойчивую.
Скачкообразная мелодия характеризуется тем, что каждая нота отличается от предыдущей ноты, допуская при этом минимальные повторы. Встречается в большенстве хитовых треков.
Устойчивая же мелодия, характеризуется частыми повторами одной и той же ноты. С определённым точным интервалом нота меняется. Не так давно подобные мелодий были очень популярны на dance/house сцене, к примеру, David Kane – Club Sound (Radio Edit) и многочисленные аналоги.
Любопытные Моменты
1.ЗВУК.
С приходом крутых синтезаторов (вроде Native Instruments Massive, z3ta+, reFX Vanguard) в нашу жизнь возможности по созданию запоминающихся треков существенно расширились. Сегодня мы являемся не только композиторами, но и архитекторами звука. И зачастую так бывает, что сам звук запоминается, притом мелодия настолько проста, что врядли бы запомнилась, если бы игралась другим звуком. Я считаю, что многие треки Tocadisco тому пример. Вы знаете, сколько этот парень потратил времени, чтобы создать свою бас бочку? А про всё остальное я вообще молчу. Молочина.
2.ЭФФЕКТЫ.
Оживить любую мелодию помогут такие эффекты как Pitchbend, Detune, Delay, Vibrato и Tremalo. Особенно рекомендую применять в устойчивых мелодиях.
3.DELAY.
Вообще Delay на самом деле очень мощный инструмент, особенно, что касается оживления мелодий. Я считаю, что Delay плагинов должно быть много и чем они круче, тем лучше.
4.KLANGFARBENMELODYE (Тембровая мелодия).
Представляю ваше выражение лица, когда вы прочитали название этого пункта. Кланг-фар-бен-ме-ло-ди. И пусть это останется у вас в голове это название раз и навсегда. Это достаточно интересный эффект, которым можно ни сколько разнообразить мелодию, сколько вообще придать треку совершенно другое звучание. Итак, что это такое?
Klangfarbenmelodie - (нем.) – понятие, относящееся к сфере додекафонии, в частности к творчеству А. Шёнберга и его последователей: каждая нота или каждый краткий мотив в партитуре предназначаются разным инструментам.
Взято с glossary.ru.
Очень странно что данный эффект достаточно редко применяется. А ведь какой потенциал…
6. Про отображение мелодий
В FL Studio это делается с помощью Piano Roll > Tools > Flip.
При любых отображениях мелодий, теряется прежняя запоминаемость. Халява не пройдёт.
Тупиковый Период
Хотелось бы чуток рассказать про этот этап моего исследования, который привёл меня в тупик. Я брал все ноты, какие есть в октаве, диезы и бемоли в т.ч. Пытался выявить определённые сочетания нот, которые как мне казалось, больше всего запоминаемы. Данное исследование привело меня в ТУПИК. Если кто-то вдруг продолжит и получит, какие-то результаты, прошу, дайте мне знать.
Второй тупиковый момент был поиск определённых соотношений между нотами. Просто напросто не хватило нервов и знаний. Я надеялся, что огромную роль могут играть, допустим, числа Фибоначчи или число Пифагора. Не стоит забывать о том, что музыка это математика. Опять-таки, если у кого-то имеются какие-то данные на этот счёт, я бы был очень рад, узнав это.
Вообще говорят, что самый запоминающийся звук, это чистая синусоида. Это такое гудение, которое мы слышим в трубе домашнего телефона, когда собираемся звонить.И я задался вопросом, на который пока что не получил ответ. Если кто знает, то, пожалуйста, скажите. Сколько необходимо нот, если брать минимум, для того чтобы была мелодия. Не менее интересен мне вопрос, какая самая короткая мелодия, которая есть в мире.
СЕКРЕТ
“Мы просто делаем музыку на 100 % обдумывая все. просто надо много работать и работать с умом обдумывая каждуй свой шаг. наверное вот так, но у нас нет какого-то секрета как сделать запоминающийся трек. мы об этом даже не думаем. мы просто делаем”
Вадим Шпак, Swanky Tunes.
Забудем все, что я сказал вам ранее.
Я написал эту статью с той целью, чтобы вы НИКОГДА не сидели и думали о том “как же мне сделать так чтобы это был хит, который запомниться на веки”.
Примите то, что я написал выше к сведению, да и только.
Ведь настоящий секрет ещё впереди.
“Если при создании трека вы думайте “я напишу хит, я напишу хит, я напишу хит”,
поверьте мне, ничего хорошего из этого не выйдет.”
Steve Angello.
Всегда помните о том, что музыка это искусство.
А делать искусство достаточно легко, если знать как.
В первую очередь надо понимать то, что искусство работает на уровне эмоций.
И очень важно понимать такую простую вещь:
Всё что создано руками человека, будь то этот блог или дирижабль, является мыслью в во плоти. Очень плохо когда есть мысль, но нет эмоций. Когда вы незнайте что хотите сказать музыкой, не занимайтесь музыкой до той поры пока вам не найдётся что сказать!
Я уверен в том, что человек придумавщий дережабль, воплотил в него все свои мысли и эмоций. Ведь этот сумащедщий агригат полител.
Также я уверен в том, что допустим группа Агата Кристи очень сложные эмоциональные времена, когда они писали свою песню "На Войне".
Любовные переживание... очень часто прослеживаются в песнях Джона Леннона (Битлз), Элвиса Прэсли или Криса Изака. Вы будто переживайте вместе с песней.
“Существует велика разница между музыкой и прозой.
Слова являются частицами, которые проявляются в нашей голове в форме мыслей.
Включив воображение, мы представляем себе общую картину происходящего.
Музыка в свою очередь работает на совершенно другом уровне, более эмоциональном и абстрактном чем слова.
Слова аккомпанирующие подходящую музыку создают впечатляющую эмоциональную обстановку.
Подумайте над этим в следующий раз, когда вы смотрите хороший дорогостоящий фильм, в котором музыка сопровождает происходящее на экране.”
Ravenspiral
Порой тот или иной трек запоминается ни сколько благодаря мелодии, или звуку,
а благодаря настроению, которое он создаёт у слушателя.
Будьте слушателем собственных эмоций.
Если вы злитесь и думайте что напишите весёлую музыку, то поверьте, НЕТ, ничего этого не получиться. Получится, что вы будете врать себе и делать это через музыку. Пишите музыку своими эмоциями.
Зато в такое время у вас обязательно получиться написать ЗЛОЙ трек :D
Мелодия это всего лишь инструмент, но порой очень мощный.
Эмоция является ключевым звеном запоминающегося трека. Это и есть секрет.
Любопытный факт:
На вопрос,
"как вы думайте, в чём заключается запоминаемость трека?" все опрошенные,
которые позиционировали себя как меломаны, несмыслевшие ничего в том как музыка пишеться, отвечали примерно "Надо чтобы песня нравилась" =)
ЭПИЛОГ
Всё что я написал выше, это лишь мои рассуждения о музыке.
Вы можете со мной согласиться или со мной спорить.
Я лишь хотел с вами поделиться своими мыслями и рассуждениями.
И я знаю, что у меня много грамматических и орфографических ошибок.
Я прожил полжизни на Кипре и говорил только по английский.
На последок хочу сказать вам, Не будьте роботами. Настоящая музыка не штампуется. Всегда вкладывайте часть себя в то, что вы делайте. И это впечатлит весь мир.
“Do what you feel like doing, and don’t take crap from nobody.” Robert Anton Wilson.
среда, 12 марта 2008 г.
Откажитесь от FL Studio 8
FL Studio 8 + crack
Вместе с ним сбылись некоторые мой мечты, вроде как автоматизаций на паттернах, а не где то внизу. Почему для этого надо было ждать 8 версий, Дидьё ?
Хотите верьте, хотите нет, но среда имеет огромное влияние на конечный результат !
- Новый лупслайсер Sliex. Он охуенный.
- Soundgooodizer - Максимайзер/Энхансер, который звучит на удивление хорошо.
- Wave Candy - Осцилоскоп, анализатор спектра и динамического диапозона в одном.
- Рендеринг с задержкой латентности (latency compensation). Будем надеется что это поможет исправить ошибку синтезаторов компаний Spectrasonics. Нередко они звучат не в такт после рендеринга.
- Но самое моё любимое нововедение это FL Dance. На экране маленькая девочка в стиле аниме танцует под ваши ритмы.
Достаточно болтавни, забираем!
http://depositfiles.com/ru/files/3996871(с pcmusic.ru)
GTA IV
Где вы, плагины?
Пока я пишу сложную статью про запоминаемость музыки, Wikipedia пишет про то что я пишу статью про запинаемость музыки. Надо знать своих героев в лицо!
Я решил сделать вам подарки !
Так приходиться что халяву любят все, и я тому не исключение. Я собираю ссылки на ресурсы где я могу халявно скачать vst синты и эффекты. И решил я поделисться ими с вами.
http://www.uv.es/~ruizcan/p_vst.htm
http://www.sadglad.com/freevstplugins6.html
http://pcmusic.ru/soft
http://zvukrej.mybb.ru/viewtopic.php?id=128&p=14
http://www.live.revizer.ru/
http://www.cjcity.ru/
http://www.mixgalaxy.ru/fruityloops
http://thepiratebay.org/search/vst/0/99/0
http://www.fixdown.com/english/
http://www.websound.ru/soft-plugins_r.htm
http://www.forums.mixgalaxy.ru/viewtopic.php?t=3388&
http://www.torrents.ru (спасибо Денису из г.Иванова за ссылку)
Пока что это всё, спасибо.
Если кто знает какие либо ещё полезные ресурсы, буду рад добавить их в список.
Мысль
чего не понимает, он придумывает для этого название.
Когда человек понимает то, чего не понимал ранее,
он приписывает этому чувства.
вторник, 11 марта 2008 г.
Приятное начало дня
Дана Борисова
Часто я смотрю "утро на НТВ", особенно тогда, когда я всю ночь не сплю, меня ещё хватает на просмотр этой замечательной программы. Правда чисто с информативной точки зрения, мне больше нравиться Утро на 5ом. Но... утро на НТВ ведёт Дана Борисова.
(картинка с photo.psychotype.ru)
Спасибо вам что вы есть. Вы вдохновляйте меня на новые треки и посты.
Оказывается у Даны есть блог!
Благодарность
Я хочу сказать спасибо верным друзьям за то, что вы есть у меня.
Я хочу сказать спасибо неверным друзьям за то, что я знаю что у меня есть друзья верные.
Я на данный момент холостой мужчина, я хочу сказать спасибо всем девушкам которые с со мной когда то встречались. Спасибо вам за нежность, внимание, заботу, ласку, доброту и хороший секс.
Я хочу сказать спасибо blogspot за хороший дизайн, в отличие от того же livejournal. За то что я нашёл суперское доменное имя, и за то что я тут нет никаких ограничений. Спасибо вам что вы есть.
Спасибо службе промодиджей, которая размещает страничку моей команды Brain Inflammation. Спасибо остальным участникам промодиджей: Лёше Мысину (dj Alex M), Генадию Чащухину (dj R.e.d.), и Андрею Оборину (Dj Andryza).
Спасибо службе В контакте, за группы с порнографией халявной. Если что вы меня можете найти http://vkontakte.ru/id1998116. Дружу даже с Археологическими Псами.
Спасибо телепроекту Дом-2, Я люблю вас ! И пусть кто-нибудь что-нибудь скажет против !
Спасибо Брюсу Ли, за то что он был.
Спасибо Одноклассникам.Ру. Рано или поздно зарегистрируюсь и там.
Спасибо почтовой службе Yahoo, хоть у вас и платный pop3, письма приходят вовремя, в отличий от рамблера.
Спасибо многим. Многим. И многим.
Спасибо создателям фильма секрет. Тем из за которого я в общем то начал этот пост.
Спасибо вам дорогой читатель, что не заебались, ВЕДЬ ВЫ ЧИТАЙТЕ ЭТО НЕ ТАК ЛИ?
Спасибо вам за это.
p.s.
спасибо Сеня, за то что я виду замечательнейший блог, пишу замечательнейшую музыку, за то что я нашёл лучших друзей в мире, за то что не стесняюсь сказать
Секрет
В следующий раз когда вы будете сидеть и думать почему у вас ничего не получается, я буду радостен как никогда. А всё потому что вы не посмотрели СЕКРЕТ, а посмотрел его Я :)
(изображение взято с http://thesecretfilm.ru/)
Обо всём по немножку
Сейчас я заметил какое то возраждение репа в Российской Федераций. Все репперы. Я реппер, ты реппер, он реппер. Проект Н.о.н.с.е.н.с. тоже репперы, с их творчеством вы можете ознакомиться подробнее на realmusic.
Мой одноклассник Максим Mc-K8 - один из участников данного проекта. Недолго думая я решил попробовать свой силы в созданий хип-хоп трека вместе с ним. То что по началу казалось сложно, оказалось ещё сложнее в связи с таким тонким моментом. Через музыку я передаю свой чувства, также как и Макс передаёт свой через слова. Проблема в том, что будет очень нехорошо если я буду думать о весёлом а Максим о грустном не так ли?
Меня попросили сделать лиричный трек. Что бы это значило я так до конца и не понял... но не важно. Всю неделю получалось одна хрень.
До сегодняшнего дня. Я понял что я люблю девушку с которой сам когда то был в отношениях и тогда не ценил. А сейчас люблю только её. Но уже поздно, у неё есть парень и она счастлива. И я счастлив что смог выразить то что я чувствую с помощью трека. Часа два я подбирал мелодию. На всё остальное ушло часа три.
Я просто в восторге. Макс просто спит и надеюсь что ему тоже понравиться. Ну а пока я выкладываю небольшой ролик с данным треком.
Я там походу показываю синтезаторы и части мелодий которые я использовал. На самом деле синты можно было взять любые, особой важности это не играет.
Большое спасибо ресурсу "Музыкальная студия "La Bella Classic" композитора Алексея Паркова" откуда я взял звуки дождя и оргазмируеюшей девушки (пиздатое слово да?)
понедельник, 10 марта 2008 г.
День Добрый
Долгое вступительное интро.
Хуй.
Далее.
Этот блог о музыке. Последние 5 лет это единственное чем я занимался. Я писал музыку. Мой любимые жанры House/Dance/Electro. Но так как кушать всё таки хочеться, приходилось делать и r'n'b и chillout и разные разные жанры. Люди считают меня хорошим саунд продюсером, чему я очень рад.
Ко мне обращаются за опытом, за советами и т.д. и т.п.
Я буду делиться с вами своим опытом. А вы делитесь опытом с со мной. :D
Всем спасибо. Буду рад ответить на любые вопросы.
p.s.
Скажу сразу, я пишу на FL Studio, но не потому что я незнаю о существований Cubase или там Pro-Tools. Я просто люблю FL Studio и всё тут.
ещё меня можно найти на промодиджее
